目前国内珠宝行业的发展，在工艺上已经趋向成熟，一大批独立设计师品牌应运而生，很多原创设计得到国际的认可，本土设计品牌的影响力开始蔓延。行业发展虽然如火如荼，但毋庸讳言的是：国内珠宝品牌远赶不上国际品牌的影响，满足不了中国消费市场的消费需求。于是珠宝人开始思考：当代中国珠宝、乃至珠宝产业该如何升级，有哪些方向？
近日，深圳市珠宝首饰设计师协会主办、艺星珠宝协办的《设计师主题分享会》上，太和无己文化创意联合创始人、三颗石头创始人、深圳市艺星珠宝产品总监丁磊，和中国首位珠宝设计界的“奥斯卡”——HRD珠宝设计大赛获奖者、潮宏基珠宝设计总监奉深等两位副会长作了相关话题分享。
丁磊：用品牌思维建立科学有效的产品研发系统
副会长丁磊在《艺星珠宝产品的系统性研发构思及实践》中提出：珠宝设计要用品牌思维建立科学有效的产品研发系统。
“好设计的评判标准是很模糊的，一般是由是否畅销决定，在产品出来之前是没法判断的。所以，在产品出来之前，怎么能在能力范围内让设计的价值得到提高？
——用品牌思维把产品的研发系统建立起来。”他说，“从品牌的角度去分析。因为供应商生产的产品，设计出来就是为零售品牌去服务的。我们为一个品牌做产品服务的时候，通常会去了解这个公司，了解这个品牌，做一个严谨的产品策划案。做供应商的产品研发系统也一样要用品牌做产品的思路，而且要更全面。”
随后，他举了他在艺星创作的案例，具体说明如何建立科学有效的产品系统及建立所获得的成果：
用一年的时间将传统市场珠宝上已有的好的元素分析（整理出了一个设计元素周期表）、策划、定性归类，筛选出200个案子；再按珠宝对消费者的功能需求，表达方式等留下100个案子。
设计的时候“分析顶级品牌的做法。分析他们的产品系统，为什么这样做，而我们适合用怎样的产品构架去服务品牌，我们适合用这种方法把产品设计成怎样？”保证产品线的清晰合理。
打版时，开放权利给起版师傅，让有几十年工艺经验的起版老师傅参与完善，让产品佩戴更舒适，成本更合理，让整个设计更人性化。
按照该系统研发，最后大功告成：平台下单的百分之七八十都是新款，返单率特别高，系列产品被销售出去，很多品牌被记住。
现场丁磊分享了他的设计元素周期表，并进行了演绎。这套看似简单的过程其实严谨、耗时、耗精力，他把这个系统演绎好了，为很多初创品牌夯实了基础，提供了很多的可能性，反过来，初创品牌也可以学好这套系统，把品牌做细、做精。
奉深：时尚东方——商业珠宝价值回归
珠宝产业升级，促成的根本原因是什么，怎样带动升级，要考虑哪些因素？这些都是珠宝升级亟需解决的问题。
副会长奉深认为：面对激烈的市场竞争，找准定位、确定品牌调性，实现品牌与商品高度一致是各大品牌运营的核心；挖掘和发展东方文化是各品牌、企业在品牌运作及商品推广的主要源泉和根本动力。产业的升级的根本原因是消费群体的变化。
他对消费者进行了定性分析后得出结论：消费者对珠宝的认知相比以往发生了以下三大变化：1、消费者变专业了，2、首饰成为品位象征，3、不再那么追求纯金，K金成为日常首选。相应的消费者对珠宝设计的要求变为“简约不简单”。
对于怎样带动珠宝升级，奉深认为：东方文化不等同于传统，不是传统文化的复制。追溯中国历史，其实每个朝代都有相应时代的文化特质。这是社会文明不断进步和发展的根本，是设计升级需要抓取的根本。
“当代珠宝设计，要摆脱“物相”的束缚，进入到“质象”内，同时把握住质象与物相，以形而上的表达，呈现东方印记的时尚美学演变，用超然于物相外的一种艺术情怀，展示现代时尚东方之美。
东方的哲学内涵是一种形而上的表达。珠宝设计，更高级的是在内涵形态上具有东方的哲学思想。不能是徒具东方形态，只是设计元素很具东方色彩。”他说。
现场他用《鼓韵》、《多元》形象地阐述了物相和质象在珠宝设计中的演绎。
最后关于怎么做好珠宝设计，促进珠宝产业升级，奉深提出了5个关键并补充说明：
1、美感。
无论什么风格产品，美是最重要的，而且是符合目标消费者的审美的。
2、定位。
这是商品与目标消费者的联系，创作背景及动因。包括：功能、设计理念、风格、材质、价位等。
3、产品印记，即品牌识别度/设计师标签。
产品印记让设计在众多同类产品中能较好的识别出来，这对于设计师树立自己的风格非常关键。
4、产品的创新。
产品设计语言要融入设计师自己的秉性，形成自己的特色。
5、适销度。
即清楚你的设计是希望谁为你买单。只有这样，你的设计才能更有效地与是市场结合。
面对产业升级，设计师要有产品思维。
正如真正优秀的人会吸引更多人变得优秀，深入的思考会引发更广泛的延伸；分享会上，丁磊和奉深的精彩演讲引发了现场更多关于设计师发展的思考。
1、两位行业顶尖人物到底给了设计师怎样的榜样？
协会会长杜半总结：
丁磊是在产品的普遍性上深钻。他给设计师设计提供了更广泛的思路：他用极致的态度，严谨的策划，系统的归类，建立完整的研发体系；从各种文案、元素中汲取创作灵感，再井然有序地应用。
奉深是在设计层面纵深的研挖。他的设计更注重比例、协调性、时尚性的美感，是一个极致专业的设计师。《鼓韵》中，他一遍遍对设计的肯定和否定最终让鼓的感觉少了，美的感觉出来了，就像葡萄酒脱糖，脱到最后酒的味道就出来了。这就是高级的设计过程：有意识的，或有意无意的模糊鼓的概念，但是有鼓的味道。
更令人惊喜的是，《多元》案例中，他能打破围棋，跳出围棋做围棋。舍弃围棋的影子，留下围棋的味道，让设计变得高级，这才是名副其实的国内一线品牌的味道。
2、现在很多设计师，其实并没有多大的话语权，该怎么改善这个问题？
奉深：用严谨的逻辑补充完善设计，让他人明白你的设计是可行是有充分依据的。他举了他之前用《刺》表现玫瑰例子。当时很多人不认可这个设计，但他作为一个设计师用一套严谨逻辑：从产品定位、消费群体思想的变化、消费者对珠宝的需求功能的改变等方面分析，让大家认可了该方案，最终《刺》系列上市并获得了成功。
3、面对珠宝产业的升级，设计师该如何进行自我发展？
杜半：目前珠宝圈的设计还是比较随性的状态，应该更注重深入的系统化的整合设计，很多人不理解你设计的价值，不了解设计师的用心。珠宝产品首发要阐述研发的背后辛苦，产品的故事。让消费者看到产品背后的用心，让珠宝设计更有意义。
丁磊：需要进行不断的经验积累，达到一定的积累之后就能表达出来。基本功扎实起来，思维就开了。
设计师总结：就像考试，你不光要努力，你还要知道命题老师的要求和目的，然后做出来，而不是只会画图。设计师要脚踏实地的做设计，要让大家懂得设计背后的用心，要有产品经理的思维，考虑消费者的品味、需求去设计、去创造。
