2020年1月7日，我协会邀请华宝设任进博士、吕政男老师、王焜先生、郑志影先生、刘明明先生等著名、知名珠宝设计师与协会成员在水贝壹号5楼进行一场学习交流会，活动由理事徐婕主持，协会会长杜半、副会长胡惠、秘书长欧阳慧馨、副秘书长姜菁菁等携一众理事、会员等共三十多位参与交流。
杜半会长致词，诚挚地欢迎5位设计大师的到来，对众多协会成员的积极参与表示由衷的欣慰，并衷心感谢水贝壹号的友好协助。
水贝壹号王伟龙副总经理致欢迎词。
任进老师介绍5G俱乐部成立初衷（多年好友，因为兴趣一直坚持一起探讨和解决在设计过程中遇到的问题，所以成立了的学习小组），并就作品分享了一些诀窍和灵感。
在做《青花瓷》时，任老师打破常规，用碎片去连接表达，实现灵动的效果；为更贴近瓶的效果，用蓝宝、托帕等18种宝石渐变呈现。任老师的作品，自带柔软的力量，呈现出似是而非的力量和风格。他的表达切入角度独特：《美的历程》不同于一般的用形的表现，用近似火焰的橙黄颜色呈现，引得现场频频称赞；用蓝绿白的颜色搭配延续中国传统工艺点翠的魅力。
吕政男老师：做设计不是把自己当艺术家每天自嗨，这个阶段已经过了，现在的市场才是正常的，软实力的需求才是设计。设计师不是要跟企业竞争的，更多的是服务企业，要了解行业的动态和需求；要掌控B端和C端，在做设计时要坚持住自己的呈现目标，坚持自己的初衷。
吕老师将自己的故事呈现在作品上，“回”系列，讲恩情，把恩惠表现在作品上；“上善若水”，用感觉和思维做产品，与消费者沟通；呈现水的太极力量（心性的项链）。
王焜老师：真正的高定在中国还未得到大规模的发展，目前这些设计都还达不到要求，但总要有人要去做，所以我常说自己是高定设计师，努力往这个方向发展。对我来说，每个阶段都在进步就是最好的，OUT 的不是年纪，而是心态。我从来不怕跟别人撞题材，因为我会做得不一样。
王老师学工艺学古人，做有自己特色的作品，跟作品成长，让每一个作品自由生长。他觉得每个作品都是有生命的，自由的。有时他做一个作品需要四五年，只是为了要把它做得更贴近本来的心意，他说这样在做作品的同时自己会得到更多；用心去做事情，客人也会理解的，不用太担心时间，因为每个设计，最后都要落实到细节。
郑志影老师：我99年毕业开始从事珠宝设计，已做21年，每年都会到深圳交流，我的风格跟水贝的很像。2012年，我开始做独立设计，同一个题材的很多，但我相信只要你对每个题材有自己独特的理解就不用担心撞车。
随后，郑老师分享了其作品《马》的创作历程：根据“马”从金戈铁马的军事的象征到后面吉祥的寓意做了3个不同版。对于动物的创作，郑老师根据动物的内在特征做的线条，延展了设计的表达。
刘明明老师：刚开始做设计时，主要面向市场，根据市场的需求设计。用感觉去做设计，每个设计都是不一样的。需要注意的是：当你定位设计服务时，要控制成本，了解对方的需求，真正服务甲方。
刘老师的设计，贴近生活，于细微处打动人心。
随后，现场设计师进行了简短的自我介绍并与5位老师就设计相关进行了探讨和交流。 
协会设计师奉晓鹏，现场展示了他多年坚持开发自己的风格，将珠宝设计与数字化结合，实现了用代码全自动化超高效地呈现作品创作效果的网页，令在场人员惊叹不已。 
活动最后，任老师给现场设计师提出三个建议：
1、我们都要有自己的独立客户群；
2、做设计要有热情，要有点爱好，不能只为别人服务，要习惯性地画图，存着；
3、设计带有很强的主观性，要形成自己的风格。
现场设计师们表示，老师们把设计融入生活，坚持做自己的风格，做自己的故事，不计成本地创作态度和创作热情令人感动，被老师们的作品折服，向老师们学习。
未来，协会教育培训中心将继续联合水贝壹号，陆续开办更多的好讲座，为设计师做好知识、产品、平台的服务。
