跨界设计艺术论坛
主持人：张文波
嘉宾：韩家英、杨帆、高峰、杜半
论坛人物简介
饰界杂志社社长张文波先生
著名平面设计大师韩家英先生
著名服装设计师吉祥斋创始人杨帆女士
水贝文化传媒深圳股份有限公司总经理高峰先生
深圳市珠宝首饰设计师协会会长杜半先生
Q1:未来真正的设计发展趋势在哪里？
饰界杂志社社长张文波先生
张主持：说到跨界设计，杨老师的演讲让我感到震惊。不同产业、行业对设计的理解、对产品的理解才是这个行业真正站在前沿的地方，我相信今天这个设计师主题的盛典，将会是我们珠宝行业今后真正领头的起航。下面我想请各位嘉宾分别从不同行业角度谈一谈《未来真正的设计发展趋势在哪里》。
韩老师：我觉得就设计的趋势来说，我们面对的是一样的问题。在世界来讲，趋势是不断地在创造新的东西，但在中国，因为有太多的课没补完，你要适应趋势，就不得不去模仿、跟风。我觉得杨帆说得很对，设计师要用自己内心的东西表达自己，这是一个设计师必须要走的，但我们每天都在面对的都是一些我们意想不到的现状，我们要去适应，所以我只能说我们这个行业，面对中国这个市场做设计时，要把东西做得更好，不断地启发社会，对设计的理解能更高一个层次，这样在设计的舞台上我们的表达也会越来越自如。
杨老师：趋势是什么？趋势就是未来，就是未来人们需要的东西。趋势里有一个次第的过程，第一它是必需品，第二它有兴趣、好玩，第三它好用，第四它让人很美、令人很感动，这就是以后产品的趋势。如果你的品牌比较中低端，你的趋势就是便宜、好用；如果你的品牌是高端品牌，你的趋势可能就定在能令人感动的产品，能够影响这个世界的产品。
著名服装设计师吉祥斋创始人杨帆女士
高总：我是IBC大厦的建设者，今天大家来的格式更是这座大厦的精华。我们集团原本是一个非常传统的珠宝首饰企业，我们从珠宝转型到商业地产，再到现在做商业综合体。其实我们做珠宝城是最有优势的，全中国第一家珠宝城就是我们开的，我们在这个领域资源是非常多的，可是为什么没做珠宝城而做了一个shopping mall，而且好的shopping mall在深圳多的是，我们有什么优势呢？这里我先跟大家透露一下，我们正在打磨，准备将把我们的shopping mall打磨成中国首家带有珠宝文化主题的商场（现在已经有包括缘与美、潮宏基等很多品牌的很多设计元素），我们要把珠宝元素融入商业体中。格式是什么，格式是在打造有格调的生活方式。举个最直接的例子：以前开这种会大家最常去的就是五星级酒店的宴会大厅，而今天，大家可以在我们珠宝核心区里、在这具有先进、完备声光电的地方聚集。另外今年5月份对面这面墙将会呈现出来全世界最大的珠宝墙，我们用了256种宝石，高7米，长16米，总面积156平方米，全部用的珠宝原石和原材料，与中央美院的团队老师预计超过6个月的合作，将这里呈现前所未有的珠宝元素墙。对于我们来说，未来的发展趋势就是把珠宝的主题元素融入到商业体中，打造属于我们珠宝人的商圈。
杜会长：对于设计来说确实是要寻找我们内心的东西。珠宝行业相比其行业是相对滞后的，所以我们也在寻求跨界合作。协会2019年的重大性计划，一个也是希望能与平面、服装、空间等设计领域寻找一些新的组合方式进行突破。单就着传统珠宝设计理念，我们经常会陷入困局，那能不能跳出来？比如说把珠宝跟平面视觉、服装、空间等组合性地呈现出来。这对于我们珠宝人来说应该是非常大的突破。现在商业设计，它从创意理念、款式定型，到商业定位、包装、营销，它一直在往前延伸，那么珠宝是不是可以做一个更大的延伸？把视觉、服装、空间结合起来，寻找更多学习的方向？在研究内心、研究自身、研究文化时，我发现还有很多东西是我们要学的，协会也希望能通过某种机缘促成整体素质较高的珠宝设计文化性系统，它可能是一种品牌、可能是一种空间、还可能是一种综合性的珠宝文化。
Q2:珠宝产业未来产品的研发、设计和创意，有哪些方向，与其他行业有哪些共通？
张主持：感谢各位嘉宾的倾情分享，下面我想问下三位跨界过来的老总：你们是否有想过未来与珠宝这个产业进行怎样的结合？或者说对于珠宝产业未来产品的研发、设计和创意，你们有什么好的意见和建议？
韩老师：客观地说，国内珠宝设计上，美感还是需要提升的，这是一个现实问题，而且每个行业都应该跟平面设计深度结合，去塑造品牌的。就像我们知道的那些知名珠宝品牌都有它自己的语言，有它的美感，这是一个很基本的东西，但在设计上它往往会被忽略。另外一方面，在品牌塑造上，相比其他领域，珠宝行业也是稍微逊色，这应该要加大投入。
著名平面设计大师韩家英先生
杨总：我先说说我对服装、珠宝关系的理解：人往往是实现了温饱才会开始好衣服，当衣服满足后才开始好珠宝，最后是精神享受和信仰。它是一个次第的过程，服装和珠宝紧密联系。我们行业里有一个粗概的统计数据是：你买四件衣服才会买一双鞋，买十件衣服才会想着买一件珠宝，这就是服装行业和珠宝行业之间的关系，是紧密相连的。我想接下来如果服装行业要在同频品牌频率上找到珠宝行业的共振的话，就是向更高级别去探索，如果是高端品牌的话，就要在信仰和灵性层面去探索。
高总：我们一直想站在消费者的角度上看珠宝，我们认为一个消费者无非从视频、音频和店铺上认识珠宝，而我们有这么一个商业综合体：不设一家珠宝店，做珠宝文化主题。我会在四楼做情景的珠宝，第一期是珠宝梦工厂，我们会用艺术情景的形式展现一件首饰从最开始的唧蜡到最后一道工艺的执模，让大家了解到一件首饰绝不是一道工艺或者几秒钟可以做完的，它是由N多种工艺非常不易地完成的。我们以后会跟铂金协会、黄金协会合作，让大家看到一件金属从挖矿、矿石、冶炼到最后作为珠宝的金属是多么地不易。我们也会跟设计师协会合作，展现从对灵魂的感悟、到慢慢地呈现出一件作品，从一件手稿、做成效果图再做成成品珠宝的过程。我希望我们的消费者能从IBC真正感受到一件珠宝不应该只是用金钱来衡量，我希望他们能了解到一件珠宝的生成是多么地不易，“理解珠宝，懂珠宝，从IBC开始”是我们珠宝文化主题商场2019年的一个重要课题。
水贝文化传媒深圳股份有限公司总经理高峰先生
Q3:真正让珠宝行业更好地发展，设计师需要怎样完善自己？
张主持：根据18年的数据，珠宝行业还是持续增长，所以说这个产业的发展不会止步，杜会长您作为深圳市珠宝首饰设计师协会的创会会长，您觉得设计师要才能真正地让珠宝行业更好地发展？
杜会长：张老师您这问题有点大，我简单说下我个人观点：一个是我们要交朋友、交高手的朋友；为什么？整个时代在发展，但我们是滞后的，希望我们能跟走在前列优秀的大师们学习和互动，提升和完善我们的方方面面；第二，从产业层面来说，希望让更多的产业设计师开拓视野，现在整个环境在改变，设计师要了解策划、市场和文化，以及你的消费对象，所有的东西都要，就像我们今天的主题“设·无界&创·无限”一样，完全打开我们的视野，吸收各种需要的营养，释放我们的能量。我相信2019年非常重要的一个指标点就是设计师的觉醒，这一年设计师们会发现寻找自我是最大的价值，也就是说我要找到我自己的文化，找到我喜欢的，找到我的信仰，找到能感动我自己的东西。从这点上来说设计师要好好把自己武装起来，然后实现大量独立珠宝设计师在这片沃土上成长，进而发展出很多优秀的设计师品牌。
深圳市珠宝首饰设计师协会会长杜半先生
张主编：其实从消费上来讲，我们现在经历过4个消费时代，第一个是满足我们的基本需求，第二个是品牌时代，第三个是品牌+个性化的需求时代，在这个时代，品牌仍在引领，个性化的需求在凸起，第四个是品质+个性化需求时代，这也是现在欧美发达国家的流行。但在我们国家，不同线的城市一二三四的时代是同时存在的，而且一二三时代还占大部分，这就决定了我们的设计、加工和品牌的不同定位问题，找准自己的定位将会让我们的企业走得更好更远。最后祝愿我们协会在新的一年越走越好，越走越顺。
